想像的貧乏 - 《維港乾了》的劇作問題

近日不少朋友都在評論《維港乾了》，我亦稍談過演出。今天想談談龍文康的劇本創作問題。

在典型兩幕劇結構中，第一幕帶出這家人各種問題與糾結，退休父親似立下心意賣掉房子幫兒女、孫女解決經濟問題，而在這幕結尾維港卻乾了。

就戲劇事實來看，龍文康的興趣在於主角一家三代人的關係，其中，又以大女兒與二女兒的長久矛盾作為重點戲劇衝突。戲劇框架（frame)非常簡單：無論香港發生多大的激變，這一家人，依然固我，沒有改變。除了退休的父親及二十歲的年輕外孫女，曾經稍稍參與過關心維港命運的行動之外，大女、大女婿、二女、三仔等，都仍然活在他們原來的世界上，生命中原來的自私性格、陷入的情感困局、酷異的情色行為，與外面的環境的異象沒有關連。

我所指的關連，是情態的關連。編劇設定了生存環境的異象，但各人生活方式未有相應的想像，各人的性格、思想感情，亦沒有因此而調整。

成長與這家人距離很遠。或許這是龍文康的初衷，所以他設計了一個半自閉的三十歲三兒子，以及四十多歲，不事生產的kitdult大女婿。但三兒子的設定，卻因其特殊性，而「騎刼」了「維港乾了」的大膽設想。

設想大膽，想像貧乏，也許因為欠缺勇氣，也許因為欠缺完整的戲劇行動，更因為對現實有揮之不去的悲觀。因此，結尾的一張大餐桌，長方橫放，是一家人勉為其難為三兒子與吹氣公仔舉行婚禮的場所，直放與台邊成九十度，則似一大棺材，父親獨步其上，孤單地走進維港。

龍文康是有才華的，他處理對白的節奏很成熟。但優秀的戲劇，首先要看戲劇行動。當環境變異，社會各界會如何？這些社會反應又如何在這一家人中，激起千重浪？這是最基本的戲劇想像方向。

成長要勇敢面對不可知，創作要走盡想像。既然有「維港乾了」的勇敢，就當處理影響香港人命運的大事，這家人作為一葉知秋。現在，卻是以特殊設計處理普遍命題，這是編劇常不自覺陷入的創作誤區。