藝評是獨立人格、思想自由、時代品味的體現。評論的年代已經到來。

2017年3月18日 星期六

關於2017香港特首選舉(1)

過去幾年,香港政治面臨很大挑戰:一國兩制受到衝擊,既變形,亦走様,導致社會嚴重撕裂。於我,這次特首選舉,現實的提問是:就眼前選項,那一項會較有機會使香港將來有得救?

三月十四日星期二晚的辯論,最可以科學做的結論是:林鄭月娥以及她的團隊從來沒有看曾俊華的面書及新聞,她說曾只在鍵盤操作,吸like,反而她常常落區。事實上曾俊華落區很多,這段日子更數倍於林鄭月娥。然而,她用自己以為對手的情況,挑戰對手。她是口齒伶俐,但並非好的辯論員。所謂知己知彼,她或許做到知己,但她沒有,或不願意知彼。昨晚的「彼」是曽俊華,但管治的「彼」呢?在她心中,香港巿民的位置在那裡呢?

為什麼林鄭月娥與她的團隊竟然不去了解曾俊華的行動呢?

關心香港前途的朋友,不妨探訪林鄭月娥、胡國興、曾俊華的Facebook,嘗試了解他們為這次選舉做了些甚麼事,他們如何組織自己的團隊,文宣的素質又如何?

曾俊華有一條影片,指出要改變香港撕裂,短短幾天,就有超過一百萬人次觀看,是捉到香港處境的製作。

2017年3月7日 星期二

《蝴蝶‧蚯蚓‧老鼠》(極短篇小說)


蝴蝶蚯蚓老鼠                                                                  盧偉力


一隻蝴蝶在維多利亞港上空飛舞,染上重感冒的他伏在寫字桌上昏睡。

夢像驟雨。夢裏的太陽並未升起,夢裏的夜色漸漸陰暗。千條萬條蚯蚓,穿過一個一個懸浮半空的大腦。他看見自己身體扭曲,躺在地上。他看見一對眼睛在九龍塘一幢大樓閃閃縮縮,一方面躲避著迎面而來的人,另一方面又讓目光不斷擴充著,化為一股欲念的氣流,像高濃度强酸潑向四周。他看見自己正在溶解,又看見自己被刀一片又一片地割下。

不知從那年開始,愈來愈多看不見的手,或先或後,或聚或散,蚯蚓似地溜到獅子山下,無聲無息地,把地基下的土地一點一滴地挖空。天空上沙塵滾滚,他從夢中醒來。

他步出辦公室就碰上那雙眼睛。他心頭突然有一抹寒凉。後來,他明白到這抹寒凉的因由。

 
蝴蝶色彩斑爛的翅膀沾滿帶咸味的霧水,染上重感冒的他坐在擠滿人的會議室中。今天,整個部門的同事都來了,等待與上任不久的總裁見面,告訴大家未來的方向。總裁進場的時候,染上重感冒的他看見那雙眼睛在發放甜甜的粉紅色目光。他當時沒有太在意,但半小時之後,他體會到一股耐人尋味的潛流。

總裁說計劃把整個環境改進,讓我們站得高高的、跑得前前的,得到比從前多的掌聲,在世界佔一個較前的位置。當大家拍掌的時候,重感冒像污雲一樣壓下來、罩著他。他支撑著,低下頭來。這時,他留意到那雙眼睛在擴充著。他腦海裏閃現了一隻老鼠,在溝渠洞探頭出來,東張西望。

「我改善環境的方向首要著重鞏固基礎,然後關注周邊,一切事情都讓大家參與,增強透明度,我們是研究環境與生態的機構。大致是這樣了,大家有甚麽問題,我希望你們踴躍提出。」

一般來說,總會有一兩個表示支持的回應,然後在部門主管例行的答謝之後,總裁就完成了與同事會面的程序,大家朝新的路向邁步向前。然而在部門主管答謝之前,染上重感冒的他忽然舉起手來。

 
三年前他發現在辦公大樓周邊的草地上出現很多蚯蚓。過了一段時間,蚯蚓愈來愈多,很不尋常。後來有位年青人訪問他,希望他談談工作環境的歷史發展,好整理為一篇新聞特寫。在訪問之後他把自己的發現告訴了他。吓!有那麼多蚯蚓出現在地面,這幢大樓地下的土地一定有問題。他們為此事慨嘆了好一會,擔憂著大樓有朝一日會倒下,也擔憂著整個環境生態失衡。

年青人後來離去,不久他收到手機傳來年青人在大樓地面拍攝的蚯蚓湧動的照片。

日復一日,進進出出大樓的人很多,但總沒有人留意到地土上的蚯蚓。有一天,他忍不住了,走近看,蚯蚓身上似乎有一些條碼似的紋。為甚麽會有這些條碼?這些蚯蚓是有人放進去的嗎?

這問題一直困擾他。自此之後,他就常常感冒。空氣不一樣了。他常常造夢,夢到許多形態不一的手,在香港不同地區流竄著,挖掘不同的地土、墙璧、樓房。

在總裁談改善環境的大計時,他心想:若能把條碼蚯蚓湧現這事道出,使這個或許是人為的嚴峻的生態危機讓總裁知悉,適時跟進,也算是配合新方向吧。


蝴蝶飛舞著,飛過維多利亞港,飛向九龍塘,染上重感冒的他,以沙啞的聲音吃力地說著。蚯蚓湧現如何影響大樓的地基,全體同事都知悉了。

他把話說完後,會議室中有一段短暫的沉靜。同事們面面相覷,沒有一位跟進發言。然後,染上重感冒的他強調地說:「蚯蚓身上有條碼,若果是人為的,問題很嚴重。」

對他的提問,總裁遲疑了一瞬,然後,總裁說他並不了解蚯蚓,對昆蟲學沒有研究,然後,總裁問大家還有沒有其他提問。一隻手舉起。「想聽聽總裁到來之後對我們同事的印象。」提問的人眼睛在發放甜甜的粉紅色目光。他當時沒有留意總裁的反應。但不久之後,這人升職了。


蝴蝶飛舞著,飛向獅子山。之後他每想起當天的情景心裏就有唾棄的顛動。每當他回到辦公大樓,在空蕩蕩的走廊,腦海裏總閃現一隻老鼠,在溝渠洞探頭出來,東張西望。

日復一日,進進出出大樓的人很多,但總沒有人留意到地土上的蚯蚓。地上開始出現蚯蚓屍體了。日復一日,清潔工友會把牠們清理去。

一隻蝴蝶在維多利亞港上空飛舞。

2017.1.5

刊於《浸報》2017年2月

2017年2月24日 星期五

在大時代中文化藝術取態的思考(舊文一篇,中英對照)


九十年代中,香港面對歷史轉折,文化藝術工作者都為時代的去向思考與創作。一九九四年秋我學成回到香港,感受到這強大的蠢動。當時也有在理工大學設計學院兼職教學,認識了課程主任華立強(Eric Wear) ,他正辦一個展覧《私人空間:公開觀賞對香港藝術的見解和有限剖白的展覽記錄》,邀請我也把對「一九九七」與藝術家的關係以文字或作品給他。以下是我當時提交的文字:
 

盧偉力
一、    當系統向某一個方向變化(發展),而你作為系統一份子覺得這個方向有問題,你可以怎樣做?

這是我幾年前在筆記本上寫下的問題。那時候我正在研究悲劇理論,嘗試借此來反省一直我魂牽夢縈的中國文化問題。

   我想這個問題對於當代藝術家來說,是特別重要的。因為當代社會本質上是大規模生產的商品社會,通過系統的市場推廣和種種流行文化管道,人們不自覺地建立了一套成規化的品味。 表面上,很多商品都有頗有藝術味道的包裝,在這種情況下, 藝術家的生存方式變得很特別:一方面要與時俱進;另一方面又要保持自我。

   為了生存,也為了藝術可以在未來的世代生存,藝術家一定要使自己的作品在題材上擺脫社會的制約,並且使人們意識到每個作品牽涉著最個人的生命經驗,這個過程,亦就是藝術家面對大規模生產,集體化生活而重新肯定自我的過程。


二、    黑格爾說:「歷史是感情的景觀。」因為感情並不服從法律與道德強加給它的規限,而人卻是感情動物。因此人類創造歷史的同時也就展現了種種感情。

藝術家進行創作,往往都是感情的抒發。一件作品的價值,很多時候是看作品所能喚起的感情強度。最個人的內容,往往因著情感的普遍性而對社會整體構成重要意義。多少傳頌一時的詩歌,是詩人寫給愛人的情詩,情之真處,超越了特定的時空環境而成為人類瑰寶。

   所以,並非所有私人的東西都能夠作為藝術品。我們日常生活中,有影響我們情感的時候,亦有不甚了了的時候,除非我們要表達的,就是這種不甚了了之情,否則這不甚了了的部分是很難作為藝術素材的。自己都感動不了的東西,又怎能感動別人呢?

   要保持自我,藝術家可以用自己的生活來作為素材;但要與時俱進,與社會保持聯繫,藝術家必須要在自己的生命中看到整個人類的生存狀態。

1,  When a system is moving towards a direction that you, as member of that system, find questionable, what do you do?

This was a question that I wrote down in my notebook several years ago. At that time I was finishing my dissertation on tragic theory. I undertook the study as a way of reflecting on Chinese culture, an area I have been much concerned with.

The question that I asked actually is of utmost importance to the contemporary artist. Contemporary society is a society of mass production and commodity culture. Through the media, systematic marketing, and popular culture’s various channels, people have developed consciously or unconsciously a set of packaged tastes. Nowadays many commercial products are packaged with seemingly artistic tastes. Under these circumstances, the artist’s life has become very strange: s/he needs to move along with the times without losing his/her individuality.

To go on living, and to make art that is able to find its own place in the future, the artist must shift the subject matter away from societal constraints. The artist should strive to arouse the reader’s understanding that the artistic text is connecting individualistic experience to that of the public.

This process is the artist’s way of actualizing his/her individuality in contemporary society.

2, Hegel says: ‘History is a spectacle of passions.’ It is so because passions observe none of the limitations that law and morality want to impose upon them, and man is an animal with passions. While man creates history, man expresses various passions.

The creative process of an artist is usually a process where passions unfold. The value of an artwork, in most cases, depends upon the intensity of the passion that it generated. The most private passion can be - if it strikes universal emotions- significant to society. In fact, many well-received poems, which please all men in all times, are love poems written by love-drawn poets to their lovers.

When passion is sincere and true, it transcends particular context and becomes a treasure of humanity.

Therefore, private matters, artifacts or manifestations are not necessarily the content of artistic texts. There are times in our daily life that we find uninteresting. Except when we want to depict this ‘uninterestingness,’ it is very difficult for us to create artworks out of these times. When one is not moved by something, how can one move another through that something?

To observe individuality, an artist may use his/her own life as subject matter; yet in order to progress with time, and to keep in touch with society, the artist must find in his/her own self the whole of the human condition.

華立強、張思敏編,《私人空間:公開觀賞對香港藝術的見解和有限剖白的展覽記錄》(香港:香港藝穗節,1997),44 - 47。

2017年2月13日 星期一

盧偉力教學科目列表


Course offered in the past 25 years in various tertiary education institutions


i)      Performing Arts

1.     Introduction to Chinese Drama

2.      Modern Chinese Drama

3.      Western Theatre History

4.       Asian Theatre History

5.      The Creative Process of Theatre

6.       Theatre Aesthetics

7.        Acting and Body Articulation


ii)            Film

1.      Introduction to Film Art

2.      Film and TV Directing

3.      History of Image and Sound

4.      Film Aesthetics

5.      History and Aesthetics of Chinese Cinema

6.      Film and TV Narrative

7.      Script Writing

8.      Advanced Script Writing

9.      Idea, Story, Script

10.  Comedy: Theory and Practice

11.  Postgraduate Advanced Script Writing Workshop

12.  Film and Philosophy

13.  Film and Humanity

14.  Postgraduate Independent Studies


iii)   Media and Communication

1,  Introduction to Radio and TV Production

2.      Radio Production

3.      Media Studies

4.      Mediology

5.      Communication Theory

6.      Communication and the Contemporary World

7.      Mass Communication in China

8.      Impact of Changing Communication Technologies


iv)   Others

             1.   Creative Writing

             2,  Creativity and Aesthetics Awareness

             3.  Creativity and the Creative Process

             4.  Postgraduate Creativity Workshop

5.      Great Works and Human Condition

6.      The Making of the Contemporary World

7.      Semiotics
 
 

盧偉力的戲劇創作與研究選列


盧偉力(戲劇創作與研究)

I.                   Creative Outputs (Theatre and Drama)

a)      Drama Script

1.                      盧偉力 (2008)。《出走戲游 - 盧偉力劇作初集》。香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

收入以下七個劇本

i)《沒有對白的劇本》(1987)

ii)《蛇祭袖珍仿古悲劇》(1991)

iii)《河邊仿日本能劇》(1991)

iv)《荒野歌劇》(1992)

v)《時小樓沒法完成的角色》(1993)

vi)《勿街乜號》(1993)

vii)《愛滋騷》(1995)

2. 盧偉力 (2016)。《香港電影第一Take:黎民偉.開麥拉!》,載《十年城事香港劇本選2003 - 2012》。香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

b)      Theatre

1.             盧偉力 (編導) (Aug 2016)。《高加索灰闌記》。香港:觸動舞台。

2.             盧偉力 (導演、文本) (May 2016)。《沙膽大娘和她的兒女》。香港:第四線劇社。

3.             盧偉力 (導演、文本) (Dec 2015)。《沙膽大娘和她的兒女》。香港:第四線劇社。

4.             盧偉力 (監制、導演、文本) (Dec 2014)。《杜哈絲百年:如歌的中板 /就這麼多(多媒體劇場)。香港:康樂及文化事務署。

5.             盧偉力(導演、文本) (May 2013)。《生死蕭紅》(多媒體舞蹈劇場)。香港:康樂及文化事務署。

6.             盧偉力(導演) (July 2012)。《馬桶》。香港:胡境陽。

7.             盧偉力(編輯及導演) (Oct 2010)。《曹禺一個世紀的聲音》(朗讀演出)。香港:香港影視劇團。

8.             盧偉力(戲劇文學指導) (Dec 2009)。《五四新青年》。香港:中英劇團。

9.             盧偉力(戲劇文學指導) (Sept 2008)。《卡夫卡的七個箱子》。香港:愛麗絲劇場實驗室。

10.         盧偉力(演員) (Jan 2008)。《荒誕派劇場二重奏課堂驚魂》。香港:愛麗絲劇場實驗室。

11.         盧偉力(編劇及導演) (Oct 2003)。《香港電影第一Take:黎民偉.開麥拉!》,康文署主辦。香港:中英劇團。

12.         盧偉力(策劃) (Sept 2003)。《語言的藝術》,康民署主辦。香港:華南電影工作者聯合會。

13.         盧偉力(策劃) (Aug 2003)。《歲月的風采》,工聯會主辦。香港:華南電影工作者聯合會。

14.         盧偉力(戲文指導) (April 2002)。《深情十段敢》。香港:蔚藍天。

15.         盧偉力(文本及演員) (April 2002)。《庖廚樂》(重演)。香港:香港中樂團。

16.         盧偉力(戲文指導) (Dec 2001)。《情書》,康文署主辦。香港:蔚藍天。

17.         盧偉力(演員) (Nov 2001)。《幸遇先生蔡》,康文署主辦。香港:中英劇團。

18.         盧偉力(文本及演員) (July 2001)。《庖廚樂》。香港:香港中樂團。

19.         盧偉力(翻譯及導演) (Feb 2001)。《無事生非》。香港:香港影視劇團。

20.         盧偉力(演員) (Sept 2000)。《親愛的,胡雪巖》,康文署主辦。香港:沙田話劇團。

21.         盧偉力(演員) (Jan 2000)。《哈姆雷特 / 哈姆雷特》,康文署主辦。香港:沙田話劇團、致群劇社、第四線劇社。

22.         盧偉力(演員) (Feb 1999)。《胡雪巖》。香港:中英劇團。

23.         盧偉力(導演) (Nov 1998)。《我係香港人II》,區域市政局主辦,第二屆華文戲劇節劇目。香港:沙田話劇團。

24.         盧偉力(導演) (Dec 1997)。《愛情你、我、他》。香港:華南電影工作聯合會。

25.         盧偉力(改編及導演) (Sept 1997)。《沙膽大娘 Vs 沙膽大娘》,區域市政局主辦。香港:第四線劇社。

26.         盧偉力(演員) (June 1997)。《娜拉》。香港:香港影視劇團。

27.         盧偉力(演員) (April 1997)。《叛艦記》。香港:香港戲劇協會。

28.         盧偉力(聯合導演) (Jan 1997)。《起航,討海號》。香港:致群劇社。

29.         盧偉力(改編及導演) (Oct 1996)。《日出》(重演)。香港:香港影視劇團。

30.         盧偉力(改編及導演) (May 1996)。《日出》(首演),神州藝術節。香港:香港影視劇團。

31.         盧偉力(導演) (Sept 1995)。《萬福一千年》。香港:中英劇團。

32.         盧偉力(導演) (July 1997)。《上海屋簷下》。香港:香港影視劇團。

33.         盧偉力(編劇、演員及導演) (Jan 1995)。《愛滋騷》。香港:Doctor’s Act

34.         盧偉力(改編及導演) (Dec 1994 - April 1995)。《噹 Dum 一好人》。香港:中英劇團。

35.         盧偉力(改編及導演) (Feb 1994)。《彷徨歲月》。紐約:四海劇社。

36.         盧偉力(編劇及導演) (July 1993)。《勿街乜號》。紐約:四海劇社。

37.         盧偉力(導演) (Nov 1989)。《高加索灰闌記》。紐約:四海劇社。

38.         盧偉力 (導演) (Aug 1986)。《例外與常規》。香港:第四線劇社。

39.         盧偉力 (導演) (March 1986)。《侵犯觀眾》。香港:第四線劇社。

40.         盧偉力 (演員) (July 1985)。《雙娥怨》。香港:第四線劇社。

41.         盧偉力 (演員) (Feb 1984)。《施嘉本的詭計》。香港:香港專上學生聯會戲劇組。

42.         盧偉力 (導演) (Oct 1983)。《專誠拜訪》。香港:香港專上學生聯會戲劇組。

43.         盧偉力 (導演) (June 1982)。《物理學家》。香港:香港浸會大學劇社。

44.         盧偉力 (導演) (July 1981)。《美國之夢》。香港:香港專上學生聯會戲劇組。

45.         盧偉力 (導演) (April 1981)。《一碗涼粥》。香港:香港浸會大學劇社。

46.         盧偉力 (導演) (Dec 1980)。《例外與常規》。香港:香港專上學生聯會戲劇組。

47.         盧偉力 (演員) (Nov 1978)。《荼館》。香港:香港浸會大學劇社。
 

II.                Selected Scholarly Work related to Performing Arts

i)                  Referred Journal Publications

1.      Lo Wai Luk (Dec 2014), “The Tragic Awakening of the Chinese Cinema in the New Era (1979 – 1989),” Journal of Guizhou University, Vol 28, No 6, 39 -55.
〈新時期中國電影的悲劇覺醒〉,《貴州大學學報藝術版》第二十八卷第六期,頁39 - 55

2.     Lo Wai Luk (March 2014), “The Acting and Screen Image of Hong Seng Nui,” Film Art, Vol 335, 2014 No 2 (Beijing: Association of Chinese Film Artists), 140 – 146.
〈紅線女的表演藝術與銀幕形象〉,《電影藝術》2014年第二期,總355(北京:中國電影家協會) ,頁140 - 146

3.            Lo Wai Luk (Dec 2011), “The Cultural Politics and Aesthetic Practices of Contemporary Hong Kong Dram: on Several Post-modern Paradigms,” Journal of Modern Chinese Literature, Vol 20, 35 – 56.
〈當代香港戲劇藝術的文化政治與美學實踐兼談幾個本土後現代主義範式〉,《中國現代文學》半年刊,第二十期,頁35 - 56

4.            Lo Wai Luk (Sept 2010), “From Minimalism to Narrativism : On the Spatial Exploration of Tang Shu Wing,” Journal of Art and Culture, 2010 no 2 (Hangzhou: Zhejiang Institute of Arts and Culture.
從簡約主義到敘事主義 -- 論鄧樹榮的劇場空間探索〉,《文化藝術研究》2010年第二期,杭州:浙江省文化藝術研究院。

5.            盧偉力(2007)。香港戲劇遲來的西潮及其美學向度〉,香港戲劇學刊》第七期,香港:香港中文大學,頁99 - 112

6.            盧偉力 (Aug 2007)。〈西方戲劇在華文族群的傳播及其文化政治問題〉,《戲劇學刊》,台北:國立台北藝術大學。

 

ii)                  Scholarly Books, Monographs and Chapters

a.       Books

1.                  Lo Wai Luk, ed. (2016), Anthology of Hong Kong Literature (1919 – 1949): Drama. Hong Kong: Commercial Press.《香港文學大系一九一九 - 一九四九:戲劇卷》,香港:商務印書館。

2.                  Lo Wai Luk (2015) In Search of Hong Kong Dancesponsored by Hong Kong Arts Development Council. Hong Kong : International Association of Theatre Critics (HK). 《尋找香港舞蹈》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

3.                  Lo Wai Luk (2012) Perspectives on Contemporary Hong Kong Theatre, sponsored by Hong Kong Arts Development Council. Hong Kong: International Association of Theatre Critics (HK).《當代香港戲劇藝術》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

4.                  Lo Wai Luk(2011) Collected Drama Criticism: Twenty Years. Hong Kong: International Association of Theatre Critics (HK). 《劇評二十年》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

5.                  Lo Wai Luk, ed. (2007) Anthology of Hong Kong Drama Criticisms (1960 – 1999), sponsored by Hong Kong Arts Development Council. Hong Kong: International Association of Theatre Critics (HK).
《香港戲劇評論選(1960 – 1999)》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

6.                  Lo Wai Luk, co-ed. (2007) Listing of Hong Kong Drama Criticism (1960 – 1999), sponsored by Hong Kong Arts Development Council. Hong Kong: International Association of Theatre Critic (HK).
《香港戲劇評論報刊資料初編(1960 – 1999)》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

7.                  Lo Wai Luk ed. (2007) Hong Kong Theatre Journal Vol 7, Hong Kong: Chinese University of Hong Kong.
《香港戲劇學刊》第七期,香港:香港中文大學

8.                  Lo Wai Luk (2007) Taste of Drama – Dramaturgical Remarks of Performances of Hong Kong Repertory Theatre Company. Hong Kong: International Association of Theatre Critics (HK).
《品味戲劇香港話劇團戲劇導賞選》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

9.                  Lo Wai Luk (2004) Hong Kong On Stage – Hong Kong Drama as Cultural Discourse, sponsored by Hong Kong Arts Development Council. Hong Kong: International Association of Theatre Critics (HK).
《香港舞台:作為文化論述的香港戲劇》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

10.              Lo Wai Luk (2000) The Tragic Dimension of Traditional Chinese Drama, sponsored by Hong Kong Arts Development Council. Hong Kong: International Association of Theatre Critics (HK).
《中國古典戲劇的悲情結構》,香港:國際演藝評論家協會(香港分會)

 
b.      Chapters

1.             Lo Wai Luk, (2016), “The challenge of the time and the cultural soil of Hong Kong Modern Drama,” Introductions - Anthology of Hong Kong Literature (Hong Kong: Commercial Press), 169 – 200 .
〈香港現代戲劇生長的時代機遇與文化土壤〉,《香港文學大系:導言集》,香港:商務印書館,頁169 - 200

2.             Lo Wai Luk (March 2015), “The Cultural Politics of 20th Century Hong Kong Drama – Discussion on Several Phenomena,” in Chen and others ed. Hong Kong: Metropolitan Imagination and Cultural Memory, Beijing: Beijing University Press, 293 – 306.
20世紀香港戲劇的文化政治 - 幾個現象概述〉,陳平原等編《香港:都市想象與文化記憶(北京:北京大學出版) ,頁293 – 306.

3.             Lo Wai Luk (Sept 2014), “Eternal Innocence – Children Star Culture of Early Chinese Cinema and the Screen Image of Lai Heng,” (Hong Kong: Creative Book), 4153.
〈永遠的純粹童真 -從早期中國電影的童星文化看黎鏗的銀幕形像〉,費明儀等編《著名童星、朗朗藝術家黎鏗(香港:創造書店) ,頁41 - 53

4.             Lo Wai Luk (Dec 2013), “Handsome Scholar and Blant Young Man: The Two Faces of Yam Kim Fai,” Siu Han Wong, ed., One Hundred Years of Haunting Beauty: International Conference on Yam Kim Fai (Hong Kong: Chung Hwa Press), 293 – 305.

〈風流才子與憨直少年:任劍輝的兩張臉〉,黃兆漢編《驚艷一百年 - O一三紀念任劍輝女士百年誕辰粵劇藝術國際研討會論文集》(香港:中華書局),頁293 – 305

5.             Lo Wai Luk (2009), “Truthful and Natural, From Form to Soul : on the Performing Art of Yam Kim Fai,” Siu Han Wong, ed., On the Artistic World of Yam Kim Fai (Hong Kong: Joint Publishing, 390 – 404.

〈真摯自然,以形寫神說任劍輝表演藝術〉,黄兆漢編,《長天落彩霞任劍輝的藝術世界》上冊,香港:三聯書店,頁390 - 404