懐念張國榮

  再過幾天，張國榮離開我們十年了，以下是某年在他歌迷戲迷辦的年度追思會的發言，後來曾於台灣《印刻文化》發表：

從憂鬱的反叛到性格的演繹：談張國榮的銀幕影像                   盧偉力

出發點：作為慾望對象的偶像

         張國榮是一位偶像，我們絕對不會有疑問，但他是那一類型的偶像呢？相信在每個人心目中都會有自己的詮釋。偶像中，有一些是屬於領袖型的，張國榮不屬於這類別；另一類是我們的代表，代表我們對外說話，要讓世界知道有一種特別的生命、有一樣特別的性情，我相信張國榮在一些人的心目中會是這類型的偶像。由於張國榮敢於面對一些事情，他有這方面的代表性。我不獨是指他的性取向，還有的是他勇於面對人生、面對情感。

         無可否認，在張國榮生命歷程中其中一個重要抉擇就是要告訴社會他的性取向。他這行動或許讓一些人傷心過，而實際效果是讓社會面對他、面對「愛」的多元性。換句話說，通過張國榮，我們明白到人可以選擇某一個方式去「愛」。我相信有人會以張國榮為榮，從他身上得到一份面對社會壓迫的勇氣。

         另一類別的偶像是作為人們慾望的對象。我相信張國榮首先是這一類別的偶像，他曾經是很多人慾望的對象，尤其在張國榮二十多歲時。他不是那種高頭大馬，不是「格力哥利柏」類型，相反，他是我們可能接近到的一個人。在一個壓廹的環境，作為一個慾望的投射，這是自然不過的，這也是流行文化的一個部份。銀幕上的女性是男性觀眾慾望的投影，銀幕上的男性是女性觀眾慾望的投影，這是大眾認同的。不過，張國榮跟一般的慾望對象有點不同，這該關係他電影影像的本質。

憂鬱的影像本質

         大家有看過《烈火靑春》嗎？在其中一幕，張國榮在一間藍色的房間裹，很憂鬱的抱膝而坐，聽著他去世媽媽的電台節目錄音，這是憂鬱的張國榮，他這憂鬱的影像本質一脈相承持續至《阿飛正傳》，在後期電影也有保留。憂鬱的影像跟作為人們慾望的對象剛好相反，我們會感覺這個生命是容易受到傷害，我們不會忍心傷害他。

         這情況對於他的歌影視迷產生一種很微妙的作用。像橋樑，把女性觀眾由對他的慾望之岸，通過這份憂鬱，引領到關愛之岸。他多了受保護的形像，而我們內心世界則培養了一份愛，當慾望加上了愛，我們跟他會建立起長久的關係。正如我們跟男朋友女朋友，沒有慾望成不了愛人，只有慾望愛也不能長久。通過慾望我們走近張國榮，而他亦以其憂鬱讓我們不忍傷害他，因而產生愛、因而認識他。(一)