齊豫與香港中樂團演唱會

昨夜到尖沙嘴文化中心音樂廳聽「齊豫與香港中樂團音樂會」，這是我所期待的活動，我想亦是在座觀眾所期待的。

七十年代末入讀浸會學院傳理系時，台灣電影《歡顏》（1979）火紅，齊豫的聲音彷彿從天而降，營繞香港大街小巷，也常常能在校園不同角落，聽到身前身後學長學姊哼唱起來。那時大伙在課堂中「說中華民族花果飄零」，想不到一曲《橄欖樹》，大伙在「不要問我從那裏來」歌聲中同聲同氣，唱著流浪的歌。

三毛（1943 - 1991）的歌詞瀟灑，李泰祥（1941 - 2014）的旋律飄逸，使這首歌曲對歌者要求極高，並非在技巧，而是在用聲的情態。齊豫的聲音，清明而不造作，情真而恰如其分，沒有刻意用力，也沒有刻意不用力，於是破空而來，直入人心，或許更準確說，是破空而來，在空氣中浮現，讓我們打開了心扉。我們想走近歌者，而歌聲在我們心中。

我是第一次看齊豫，已經很愉快，但坐在身旁的妻卻不很滿意。「她似乎低了一個Key」，妻在我耳畔說。妻少女時到過台灣唸書，那時正值校園民歌流行，那股文化更新的集體回憶，她亦能分享。

我細心聽，昨夜上半場的演唱，齊豫確實有少許滯感，有些字甚至被呑去了，而下半場或許是調高了，歌聲也就踏著旋律的浪，順暢、自如。

音樂會的編排，其實有點怪。我是指上半場二十分鐘的《浪漫組曲》。那是把顧嘉輝幾首情歌串連編曲的中樂演奏，但開奏不久，我就感覺到空氣不對了。齊豫與香港中樂團，顧名思義，齊豫是焦點，雖說想配以類似序曲的演奏，但應該用齊豫本身的曲目去創作變奏曲，一方面是向她致敬，另一方面亦勾起觀眾的集體音樂回憶，更重要的是，這安排使晚會不能一氣呵成。

上半場的滯，也許亦因為這編排。

下半場就好很多了。

當唱第二首《走在雨中》時，我感受到全場觀眾身心混融。妻說：「這是齊豫的歌，她唱出了本色。」

音樂會有校園民歌組曲，包括《蘭花草》、《如果》、《你那好冷的小手》、《讓我們看雲去》、《外婆的澎湖灣》五首歌，全場氣氛很好，也勾起妻的回憶，輕聲哼唱。這是音樂會開宗明義最後的曲碼，唱罷《蘭花草》校園民歌組曲，齊豫與指揮周熙杰離場，妻說：「為甚麼沒有《歡顏》？應該會encore!」

在掌聲雷動下，齊豫唱了《歡顏》，後來，又再唱了一次《橄欖樹》，這次的音調像比開場時高。