在傳統與現代之間 - 談《偶偶細語》

《沙膽大娘和她的兒女》五月重演了，學期結束，改好卷，似乎應該勤力一些文貼文。找來一篇去年的舊文，第一次貼：

「中國偶戲在香港」得到民政局「藝能發展資助計劃」贊助，在香港推動中國偶戲，這是一件使人高興的事，其推手是香港演藝學院老師崔婉芬，資深戲劇工作者吳偉碩等，更找來中國戲偶大師黃暉，培訓香港劇場人，認識偶戲、學習操作戲偶，並結合自己的劇場興趣、當代生活體驗，創作偶戲，推廣偶戲。

整個計劃分幾個階段，第二階段是以編作劇場（Devising Theatre)方式，「創作一齣糅合偶戲、形體劇場、現場敲擊音樂及多媒體的跨媒介劇場作品《偶偶細語》。並希望能保留劇目，將來有機會作巡」。

七月中，我到香港演藝學院看了《偶偶細語》，感受到參與者的誠意。演出由九個折子串聯，黃暉大師開場、結尾，分別演練猴子與戲曲人物，展示了傳統提線木偶的韻味與高難度技術，包括醉意中憤慨地拔劍斬殺想像中的惡鬼奸人，然後把劍收回劍鞘中，得意忘形地飛去。戲偶詡詡如生，使人驚喜，戲偶而作種種情態，偶師時而與偶合而為一，時而悠悠自如，使人尊重。

其他段落，創作及演出的有陳欣、劉喜恩、李婉晶、邵佩珊、崔婉琴、黃慧真、黃景豪，黃育德，甚至有一位外國人艾浩家（Ivor Houlker），展示了掌中木偶、皮影偶、杖頭木偶、人偶等創作片段，加上現場音樂、活動影像投射，為觀眾帶來全面的偶戲表現形式與當代劇場美學結合的可能性。

整個團隊精神飽滿，信心十足，創作也活潑，但也許要照顧影像投射，有一些場面顯得有點暗，雖然服裝上有螢光線條，突現人形，但似乎暗調人偶的藝術思考仍只是停留在展示層，而未有深刻的敘事想像。

我想，在推廣偶戲階段，調子不妨明朗一些，讓多元化的偶戲方式更立竿見影，然後，再融合當代劇場的藝術語言，表述當代感情，就更有力量。

這次各個折子中，除黃暉大師兩次上場使我拍案叫絕之外，第六幕〈東張西望〉亦使我感到欣慰。這是現場提線木偶在人偶與敲擊的左右影響下，舞出種種猶疑、擔心、恐懼，與嘗試、暗喜，戲偶師李婉晶身心調合，傳乎偶中，有同步之美。這場音樂創作人沙夏‧佩里格尼(Scscia Pellegrini)不單現場演奏，更步上舞台，於偶戲台邊敲擊，並與戲偶互動，遂有戲偶動作與敲擊聲與戲偶師與敲擊師表情的視聽通感美學。